В Государственной Третьяковской галерее на Кадашевской набережной открылся новаторский проект — выставка «Архетипы авангарда». Это не просто ретроспектива, а масштабное исследование, где шедевры русского авангарда начала XX века проходят «психологическую диагностику». С 24 декабря 2025 года по 11 мая 2026 года зрителям предлагают взглянуть на «революционное» искусство через призму популярной теории 12 архетипов Кэрол Пирсон, развивающей идеи Карла Густава Юнга и узнать, архетип какого гения живёт в каждом из нас
Искусство как отражение личности
Куратор выставки, старший научный сотрудник Третьяковской галереи Ирина Кочергина, отмечает, что главная цель — «очеловечить» авангард, часто кажущийся сложным и абстрактным. Художники той эпохи, освободившись от канонов, творили с предельной искренностью. «…зазоры между внутренним и внешним у художников авангарда вообще минимален, потому что они как чувствовали, так и выплескивали, потому что у них нет никаких социальных, религиозных, материальных ограничений. То есть они уже не пишут под какой-то канон, они пишут, что хотят. И вот хотя они не ставили своей задачей выразить свой внутренний мир в этих работах, но как раз оказавшись свободными от этих всех внешних документов, они выразили его ярко и необычно. Поэтому авангард идеально ложится на концепцию архетипов», — подчеркивает куратор.
В основе — 12 универсальных моделей поведения: Дитя, Славный малый, Воин, Опекун, Искатель, Бунтарь, Эстет, Творец, Правитель, Маг, Мудрец и Шут. Каждому архетипу соответствуют выставленные работы художников-авангардистов: Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Аристарха Лентулова, Ольги Розановой, Ильи Машкова, Нико Пиросманишвили, Татьяны Мавриной и других. Соответствия определяли, анализируя документы, письма, воспоминания и сами произведения. Оказалось, что некоторые художники за жизнь примеряли несколько архетипов, а их творчество может раскрываться новыми гранями в зависимости от выбранного «линза».
Полное погружение: от цветов до цифрового гида
Выставка художников авангарда начала прошлого столетия говорит со зрителем на современном языке, используя все средства для погружения, которое начинается ещё до входа в залы с работами: в коридоре гостей встречают 12 цветочных инсталляций — визуальные намёки на каждый из архетипов, задающие тон дальнейшему путешествию.
Здесь и архитектура настроения: каждый из 12 залов имеет уникальную цветовую гамму и архитектурное решение, отражающее суть архетипа. Например, зал «Опекуна» в уютных коричневых тонах «обнимает» посетителя, а пространство «Бунтаря» отличается взрывной, динамичной энергетикой. Каждый зал преподносит и привносит что-то новое в ощущении себя и в миропонимании.
Тут и мультимедийные акценты: работы сопровождаются тщательно подобранными цитатами художников или их современников с красиво оформленными графическими пиктограммами, а фотографии мастеров дополняют психологический портрет.
«Они (прим. цитаты и фотографии) присутствуют в каждом разделе, они не случайно подобраны, не для галочки, они важны, чтобы отразить ту или иную архетипическую составляющую, которую мы подчеркиваем в каждом разделе. Сразу обозначу, что, конечно же, художники, авангардисты, так же, как и в каждом из нас, конечно, живут много разных архетипов, и в разных ситуациях мы используем разные какие-то социальные приемы и манеры поведения. Но здесь мы ловим художников в самый такой пиковый какой-то момент их творчества, и смотрим, какие они были в жизни в этот момент, как они думали, чувствовали, что они говорили, и как они это проявляли в своих произведениях искусства», — отмечает Ирина Корчагина.
Также в распоряжении посетителя «сотрудник» проекта — искусственный интеллект: Экскурсии проводит цифровой гид — двойник Василия Кандинского, созданный нейросетями «Сбера». Это позволяет оживить наследие мастера и взглянуть на экспозицию его глазами. И с помощью специального теста на основе GigaChat каждый посетитель может определить, архетип какого художника-авангардиста близок ему лично.
Масштабная коллекция
На выставке представлено около 120 работ — от живописи и графики до скульптуры и мультимедийных инсталляций. Чтобы собрать эту уникальную коллекцию, Третьяковская галерея объединила усилия с ведущими музеями страны: Государственным Русским музеем, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Музеем Академии художеств, Саратовским художественным музеем им. Радищева, а также частными коллекционерами. Собранные вместе и распределённые по психологическим типам, эти работы с неожиданной ясностью показывают взрывную творческую силу и невероятное разнообразие личностей, породивших русский авангард.
Выставка «Архетипы авангарда» — это диалог эпох. Соединение искусства русского авангарда с теорией архетипов дает возможность проникнуть в творческое сознание художника на новом уровне, понять, какие психологические паттерны двигали мастером, почему он создавал именно такие произведения, какова была мотивация его поисков, приведших к творческим находкам и открытиям, и таким образом прийти к более глубокому пониманию необычного искусства начала ХХ века. Это шанс по-новому взглянуть на искусство авангарда и, возможно, открыть что-то новое и найти среди двенадцати архетипов самого себя.
Вагиф Адыгезалов
Другие Статьи
